在拍人物全身照或大半身照时，被摄者的姿势及造型十分重要。要使被摄者的姿势优美，须掌握下面几个要诀：
1．头部和身体忌成一条直线。两者如成直线，难免有呆板之感。因此，当身体正面朝向镜头时，头部应该稍微向左或向右转一些，照片就会显得优雅而生动；同样道理，当被摄者眼睛正视镜头时，让身体转成一定的角度，会使画面显得有生气和动势，并能增加立体感。
成功案例：
《唇·纯》摄影：寒气逼人
《模特MM6005》摄影：xmq
《缤纷色彩》摄影：晓海
成功案例：
《晶晶MM》 摄影：青青草
《地下铁MM》摄影：风无痕
3．尽量让体形曲线分明。对于女性被摄者来说，表现其富于魅力的曲线是很有必要的。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量，另一条腿稍 微抬高些并靠着那一条站立的腿，臂部要转过去，以显示其最窄的一面，胸部则通过腰部的弯曲，尽量地显示其高耸和丰腴感。同时，人物的一只手可摆在臀部，以便给画面提供必要的宽度。
成功案例：
《性感足球贝贝》摄影：小船
《黑色姿态》摄影：晓海
4．坐姿忌陷。表现被摄者坐姿时，不要让其像平常一样将整个身体坐进椅子。如果这样，她的大腿会呈休息的状态，以至于腿上端多脂肪的部分隆起，使大腿显得很粗笨。正确做法是让其将身体向前移，靠近椅边坐着， 并保持挺胸收腹，这样可避免肩垂肚凸现象。
成功案例：
《姿体语言行为》摄影：晓海
成功的半身像：
《模特人像6070 》摄影：xmq284
成功的全身像：
6．表现好手姿。被摄者的手在画面中比例不大，但若摆放不当，将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整，不要使之产生变形、折断、残缺的感觉。如手叉腰或放进口袋里时，要露出部分手指，以免给人以截断的印象。成功案例：
《丹丹MM》摄影：南山竹
《黑白人像》摄影：老瞳孔
刚开始，处于人像摄影拍摄的学习阶段时，我们很难接触到专业的平面模特。我们在拍摄人像时，不光要考虑到光线、构图，模特的表情、姿势、造型也都变成了我们必须要考虑到的因素。然而面对专业的平面模特则不同，你所需要做的只是调好构图，布好光位等分内之事，我们只要告诉她我们需要她表达的情感效果，我们大致的构图方式，大致的灯光位置她就能心领神会。而关于造型的问题就交给化妆师代理好了，你只需告诉他你所需要的造型效果。
羡慕吧，这些都是业余摄影爱好者们渴望而不可及的。我就曾为拍摄我的女朋友发愁，拍了N次都达不到我理想的效果，明明知道她已经做得很好了，但是……
你要知道她不懂摄影，她不会明白你的想法。对于你所想要的构图、光位、姿势、想表达的情感她都不会明白。这些都需要你去教她，“摆弄”她。经过多年的学习与思考，我总结了一些拍摄人像方面的经验，希望能和广大摄友们共同分享，也希望大家多提宝贵意见，共同进步！
我在拍摄时前会做一些准备工作，反复的琢磨，我希望大家也能养成这样的习惯，因为没有什么比头脑空空更糟糕的事了。至少我们要在拍摄前有一个大致的拍摄思路或想法。你要做到对想表现什么，如何表现心中有数。比如说，拍摄地点的空间大小与现场环境；拍摄时大致的自然光位；拍摄地点的色调是否与模特的服装颜色相符、款式相协调等等。这些问题我们在动手拍之前都应该考虑到，做到有备无患。摄影器材同样如此，在临行前考虑好你需要用什么，可能用什么，以备不时之需！
拍摄前，我建议大家先和你的模特们沟通一下，对模特的内外在气质有一个大体的了解。比如有的模特活泼开朗，有的模特文静端庄，有的模特高贵典雅等等。如为文静端庄的模特时拍摄时，要尽量使面部表情含蓄微妙，表现出朦胧之美，那么摆姿势时就不要让模特的造型显得太过活泼，人物的姿态造型应是静态的。诸如此类你要做到心中有数。此外要仔细的观察你的模特，尤其是她的脸型、身材、手型、手臂等人物特点的细微之处，做到取其长避其短。
关于模特的脸型和脸部轮廓问题，我有一些心得，这也许是大家平时拍摄不会太注意到的。我们很多摄友从图片构图的新颖角度考虑，有的喜欢仰拍或俯拍，有的喜欢侧拍。但是不是所有模特都适合你大胆构图的，要视模特的脸型轮廓、脖颈长短和肩宽等多方面因素而定。例如，有的模特上额较宽有的模特下颚较宽，如果我们仰拍或俯拍都不会达到很好的效果，反而会有面部变形的感觉。在选择面部拍摄角度时也是如此，如果模特的鼻翼很长，那她会是你侧拍好素材，对于光影、轮廓，尤其是剪影的表现再好不过了。如果模特鼻翼较短，轮廓不明显，我想我们还是中轨中矩的选择正面拍摄为妙。如果模特的脸部较宽，让我选择，我会选择以35—45度之间的角度拍摄。同样对于模特身材亦是如此，我们也应多看，多思考。
总而言之，取其之美，掩其缺陷！
至于模特的姿势，每个摄影师构图、用光的喜好不同，我以基础的站姿与坐姿为例向大家介绍一下。
站姿人像：站姿是人像摄影最常见的姿态之一。站姿人像能够充分展示人物体型线条，表现起来自由度大、姿势也多。在拍摄站姿人像时应该注意让模特的一条腿站直，另一条腿放松的交叉或稍稍点地。支撑腿不要弯曲，让模特的另一条腿保持身体的平衡。摆好腿姿是摆好上身姿势的前提。另外，模特的头部、胸部、臀部尽量不要在一条直线上，而让身体中线形呈S型，这样做的目的在于模特身体曲线美的表达。还有，模特的脸部、胸部、臀部也不要处在同一个平面。举例说，模特的胸部处于正向时，面部最好是侧向。这样做使你照片中的人物不会显得呆板，更加生动。
坐姿人像：坐姿相对站姿人像局限性大一些，但坐姿能使人物形成优美的曲线，能更加从容地展示上身躯体的造型，充分地利用上身的轮廓曲线来表现线条美。在拍摄坐姿人像时应注意以下几点：坐姿人像适宜表现静态的表情，模特的表情宜内敛、含蓄。在坐姿拍摄中对于模特关节处的处理是关键。一般情况下。不要采用正面坐姿拍摄，因为这样一来膝盖冲向镜头，大腿就会显得粗短，有碍于画面效果。另外，当模特坐下时，不要坐得太实，而应虚坐，后背不要靠在椅背上。其它与站姿相近。在服装的选择上，拍坐姿时尽量不要让模特选择宽松肥大的服装，为了更好地体现身体曲线与四肢的线条，最好让模特穿紧身一点的服装，尤其是肩部、腰部与腿部等关键之处。
最后向大家再唠叨几句。人像摄影中模特的姿态表情与人物所处的艺术空间是相互关联的。姿态造型与画面中的其它造型元素是一个完整的整体，画面中任何造型元素的变化都将影响到模特的姿势。大家不要脱离实际情况和实际环境去研究美姿造型。环境是不同的，美姿造型要视环境而定。
就这么多，不知大家感想如何。以后再和大家探讨人像拍摄中的用光与构图问题，欢迎大家一起讨论。最后一句话，不要再端着相机围着模特走来走去了，按照你的拍摄思路摆弄你的模特吧。
